「我的父親一直告訴我，我的基因在大自然，我們是『解讀自然的翻譯官』，我的生活範圍應該是一座山、幾座山，而不是像臺北人那樣上班下班……。」
～亞榮隆˙撒可努

台灣舞壇最具威望與創作力的編舞家－劉鳳學博士，在長達一甲子的豐富創作生涯中，從中國古典舞蹈出發，吸收西方現代舞技巧，並浸淫在台灣原住民豐富文化。作為台灣最早收集原住民人文資料的先驅之一，劉鳳學博士自民國43年起，開始頻繁地拜訪原住民部落，直到68年出國進修才中斷。但是一直以來，劉鳳學博士始終無法忘懷台灣原住民文化，陸續創作了《沉默的杵音》及《沉默的飛魚》二齣廣受好評的舞作，以西方現代舞蹈技巧，重新展現原住民文化之美。

2009年，正是劉鳳學博士創作生涯的第60年。劉鳳學博士邀集了台灣一流製作團隊，包括音樂家史頡詠作曲，金鐘獎最佳攝影得獎人鄧文斌設計影像，集作家、記者、主持人於一身的媒體人眭澔平擔任視覺創意，以及與劉博士長年合作的舞台設計張一成，燈光設計王志強，服裝設計翁孟晴，戳力創作以原住民故事為主軸的大型歌舞劇《雲豹之鄉》。講述兩名原住民棒球選手不論在惡劣環境或是艱苦生活中，憑著像雲豹般矯捷身手及堅韌生命力，努力尋夢的過程。此次演出，新古典舞團團員將帶領阿美族公主舞思愛以及8名原住民獨唱者、加上50位來自丹鳳國中、樟樹國中、和頭前國中的原住民青少年，共約80名演出者一起詮釋劉博士的第123號最新作品。透過迴盪山谷的悠揚歌聲、配合透露泥土芬芳的紮實舞步、結合影像設計的氛圍營造，展現原住民文化獨有的穿透力量，同時輝映編舞家走過一甲子不變的創作熱情與社會關懷。

製作群
藝術總監‧編舞編劇：劉鳳學
作曲：史擷詠
影像設計：鄧文斌
舞台設計：張一成‧劉鳳學
燈光設計：王志強
服裝設計：翁孟晴‧劉鳳學
視覺創意：眭澔平
攝影藝術：吳金石、劉淑惠、李安若
獨唱：舞思愛
領唱：朱瑞祥、黃秀春、李俊餘、黃譯樟、黃緯強、方琪玲、朱霈倫、朱祥霖
合唱：全體團員

演後講座
6月7日星期日演出後，戲劇院1F大廳