《兩廳院建築之美》暨《台灣表演藝術之美》新書發表會

軟硬體美感兼備的文化資產
兩廳院自落成啟用以來，不論是表演藝術殿堂或是藝術文化的生活場域，兩廳院孜孜不倦努力的注入現代與多元表演藝術的精粹，讓表兩廳院呈現出更精緻與更具台灣文化的表演藝術平台，而將美與生活結合更是兩廳院的理想，為此我們透過《Embracing Magnificence》(台灣表演藝術之美)、《Rhythm of Classical Forms》(兩廳院建築之美)這二本書，記錄兩廳院20幾年來對台灣文化藝術的歷程。

入圍今年「金蝶獎-封面設計獎」，將參展德國「世界最美麗的書」國際競賽
《Embracing Magnificence》一書以台灣近廿年來的表演藝術為主軸，以攝影集的方式呈現。全書內容分成：音樂、舞蹈、戲劇、傳統戲曲等四大類別，並邀集台大劇戲系教授林鶴宜、東吳大學音樂系教授呂鈺秀、詩人暨戲場/電影導演鴻鴻、資深舞評人北藝大舞蹈系教授陳雅萍分別為這四類作導覽，盼能透過精美的照片呈現，深入淺出地介紹國內表演藝術發展及特色，以讓國際友人了解台灣表演藝術的全貌。
本書於今年年初入圍2010台北國際書展「金蝶獎─台灣出版設計大獎」之「封面設計獎」，封面人物是國際知名的台灣舞者許芳宜劃出優雅而自信的舞步、由國內知名攝影師劉振祥掌鏡、藝壇書法名家董陽孜題字、美術陳秋惠設計裝幀而成，雖然最後未能獲獎，但仍將隨同其他入圍書籍一同到德國萊比錫書展參加「世界最美麗的書」國際競賽，期盼能引起更多人注意到台灣的出版品。《Embracing Magnificence》在編輯上力求藝術品質，不僅內容引發讀者閱讀興趣，更兼具視覺美感作整體設計。因此《Embracing Magnificence》出版以來，獲得國內企業主青睞，特別選定為年節致贈國外友人的最佳獻禮，不但高雅大方別具內涵，更能展現台灣對表演藝術生活的高度文化自信。讀者在翻閱本書的同時，可以縱覽台灣經由一代一代地咀嚼、內化、傳承，孕育出有質地的內涵，形塑出現今精緻而活潑的時代容顏。

最具特色的表演藝術殿堂
《Rhythm of Classical Forms》邀請銘傳大學建築系徐明松教授撰寫，以深入淺出的方式記述國家戲劇院與國家音樂廳，如何成為國內首屈一指的表演藝術中心，開啟台灣表演藝術邁入國際化的先聲。《Rhythm of Classical Forms》書中以實景圖解教讀者如何從建築視角觀賞兩廳院，可以從書中發現許多學問及有趣的細節。例如從建築外觀看兩廳院，兩棟建築看似相像，都有亮麗鮮豔的金黃琉璃瓦、顏色斑爛的七層斗拱，造形繁複豔麗，還有仙人走獸在高高的屋頂上排排站；細看之下，會發現戲劇院的屋頂為莊重大方的廡殿形式，音樂廳則是活潑高尚的歇山頂形式。這種在古代王公貴族才能使用的建築形制，如今人人可以親炙。
從建築內部看兩廳院，也有令人驚豔之處。在裝潢細節方面，宮燈式的精緻水晶吊燈，反射出鑽石般的光芒；義大利進口的大理石地板與廳柱，經過精密安裝，每道紋路都是連接一致，氣派非凡。音樂廳有全台灣最大的管風琴，全部由荷蘭著名的管風琴公司Flentrop手工打造，採用4172根金屬及木管組合。
在公共藝術方面，更是參觀兩廳院建築不可錯過的景點。除了外部的木造結構「三重奏」、「彩虹迷宮」，還有內部的「綠色交響詩」與「蘭花圓舞曲」垂直花園、壓克力鑲嵌的「使者」壁畫、文化藝廊的藝術家簽名陶盤，以及書法家董陽孜、資深畫家陳景容、已故雕塑家楊英風等人的大師作品，為兩廳院增添豐富、多元的人文風貌。
《Rhythm of Classical Forms》除了目前發行的英文版，未來也將盡速推出中文版，讓國人更能體會台灣表演藝術門戶建築的深度之美。